صد میلیون خواننده جدید با «استودیوهای جیبی» جهان را تسخیر کردند!

در نخستین روز از رویداد فناوری جیتکس، منگ رو کوک  (Meng Ru Kuok)، بنیانگذار و مدیرعامل پلتفرم جهانی BandLab، در پنلی تخصصی اعلام کرد که دوران سلطه استودیوهای بزرگ و توزیع انحصاری به پایان رسیده است.

او با ارائه دیدگاهی تکان‌دهنده، موسیقی را نه «فرهنگ»، بلکه «زیرساخت» نوین اقتصاد جهانی توصیف کرد؛ زیرساختی که امروز توسط ۱۰۰ میلیون خالق محتوا از طریق تلفن‌های هوشمندشان ساخته می‌شود و چالش اصلی در آن دیگر «توزیع» نیست، بلکه «متمایز بودن» در اقیانوسی از محتواست.

موسیقی دیگر فرهنگ نیست، «زیرساخت» است

بحث با این ایده انقلابی آغاز شد که درک ما از موسیقی باید تغییر کند. به گفته منگ رو کوک، عموم مردم موسیقی را با مصرف (گوش دادن) می‌شناسند، در حالی که این تنها شاخصی تأخیری از یک انقلاب بزرگتر است: انقلاب در خلق موسیقی.

او گفت: «زیرساخت‌های سنتی، کالاها را جابجا می‌کنند، اما زیرساخت‌های دیجیتال، ایده‌ها را منتقل می‌کنند. موسیقی به عنوان یک زیرساخت دیجیتال، نه تنها فرهنگ، بلکه مالکیت معنوی  (IP)، پول و مدل‌های مصرف را در سراسر جهان توزیع می‌کند.»

پایان عصر استودیوهای گران‌قیمت: تولد ۱۰۰ میلیون خالق با یک موبایل

بنیانگذار BandLab توضیح داد که ده سال پیش، خلق موسیقی نیازمند استودیوهای ضبط گران‌قیمت و تجهیزات پیچیده بود. اما او با پیش‌بینی اینکه تلفن هوشمند به ابزار اصلی خلق موسیقی تبدیل خواهد شد، پلتفرم خود را تأسیس کرد. این ایده، دموکراتیزه کردن فرآیند خلق موسیقی بود.

کوک افزود: «امروز، بیش از ۱۰۰ میلیون خالق در سراسر جهان تنها با یک تلفن هوشمند در دستشان، موسیقی‌ای تولید می‌کنند که می‌تواند به میلیاردها استریم دست یابد و برای آنها مخاطبان جهانی بسازد.»

از الهام تا ثروت نسل‌ها؛ چگونه خلاقیت به یک دارایی مالی تبدیل شد؟

یکی از هیجان‌انگیزترین جنبه‌های این تحول، تغییر مدل کسب‌وکار موسیقی است. منگ رو کوک تشریح کرد که امروز یک هنرمند در آفریقای جنوبی (که یکی از سریع‌ترین بازارهای در حال رشد است) می‌تواند به صورت رایگان موسیقی بسازد، آن را به صورت رایگان در پلتفرم‌هایی مانند یوتیوب منتشر کند و اگر مورد استقبال قرار گیرد، درآمد کسب کند. او گفت: «خلاقیت و ایده‌های ناملموس شما به یک دارایی مالی ملموس تبدیل می‌شود. به لطف قوانین جهانی حق کپی‌رایت و دارایی‌های دیجیتال، این هنرمندان حق دریافت امتیاز (Royalty) دارند و می‌توانند برای خود و نسل‌های آینده‌شان ثروت واقعی ایجاد کنند.»

چالش جدید در عصر فراوانی؛ «توزیع» مرده است، «تمایز» پادشاهی می‌کند

در گذشته، بزرگترین مانع برای یک هنرمند، رسیدن به کانال‌های توزیع مانند استودیوها و شرکت‌های بزرگ پخش بود. اما امروز، این معادله کاملاً برعکس شده است. منگ رو کوک تأکید کرد: «در موسیقی، توزیع دیگر مشکل نیست؛ تمایز مشکل است.» در دنیایی که مملو از محتوا، داستان و موسیقی است، چالش اصلی برای یک هنرمند این است که چگونه صدای منحصر به فرد خود را به گوش مخاطب برساند و متفاوت باشد.

معمای هوش مصنوعی؛ بزرگترین ابزار توانمندسازی یا تهدیدی برای هنر انسانی؟

بحث هوش مصنوعی نیز در این پنل جایگاه ویژه‌ای داشت. به گفته کوک، هوش مصنوعی می‌تواند بزرگترین ابزار برای شکستن موانع خلاقیت باشد، به خصوص در کشورهایی که آموزش موسیقی در سطح بالایی قرار ندارد. اما در عین حال، یک خطر بزرگ نیز وجود دارد. او گفت: «ما باید از هنرمندان و خالقان انسانی محافظت کنیم. به همین دلیل ما اولین شرکتی بودیم که از کمپین «هنر انسانی» (Human Artistry Campaign) حمایت کردیم. موسیقی بدون داستان، بدون نیت و بدون انسان، فقط نویز و سیگنال است. هدف هوش مصنوعی باید توانمندسازی انسان باشد، نه جایگزینی او.»

دبی، سنگاپور و پایتخت‌های جدید اقتصاد خلاق

در پایان، بنیانگذار BandLab به نقش رو به رشد شهرهایی مانند دبی و سنگاپور به عنوان مراکز جدید اقتصاد خلاق اشاره کرد. او گفت: «فرهنگ‌ها و داستان‌های بسیاری در این منطقه وجود دارد که هنوز فرصت بازگو شدن پیدا نکرده‌اند. رویدادهایی مانند جیتکس و زیرساخت‌های دیجیتال، این امکان را فراهم می‌کنند که این داستان‌ها به گوش جهانیان برسد و فرهنگ منطقه را به سطح جدیدی ارتقا دهد.»

این پنل به وضوح نشان داد که اقتصاد خلاق وارد عصر جدیدی شده است؛ عصری که در آن قدرت از انحصار غول‌های سنتی خارج شده و به دست میلیون‌ها خالق مستقل در سراسر جهان افتاده است. موفقیت در این دنیای جدید، دیگر به تجهیزات گران‌قیمت یا قراردادهای بزرگ بستگی ندارد، بلکه به خلاقیت، توانایی در متمایز بودن و استفاده هوشمندانه از ابزارهای دیجیتال برای تبدیل ایده به یک دارایی پایدار وابسته است.